文人画,又称“士大夫甲意画”、“士夫画”,是画中带有文人情趣,画外流露着文人思想的绘画。
文人画可以说是一个“唯中国”的概念,古代文人画创作者往往不是专业的画匠,而是受过一定教育的知识分子。
陈衡恪解释,文人画所讲的:“不在画里考究艺术上功夫,必须在画外看出许多文人之感想”。
由此可知,所谓文人画或谓以文人作画,知画之为物。是性灵者也,思想者也,活动者也,非器械者也,非单纯者也。
文人画的创作者们不提倡细致入微的勾描,而偏好以点染、留白甚至抽象的方式表达自己心中的诗意、禅意。
那些笔下的风景也许并无相应的实物,山水草木、亭台楼阁的布局都只是为了烘托出绘画者的一腔“逸气”。最终追求的是“意境美”和“神韵美”。
在书画市场,文人画以其深远的意境、深厚的文化内涵,一举成为藏界经久不衰的品种,流风余韵所及,也影响了菊花石雕行业。
在很多菊花石雕作品中,我们不难看出,有很多雕刻者将文人画搬到了菊花石上。
从内容到笔法,从形式到神韵,菊花石雕上的情景和文人画的情景如出一辙,不禁让人为艺术的共通性所震慑。
文人画和菊花石雕的结合对于两者来说都具有非常重要的意义。
文人画大多是经过历史沉淀,经过世人反复推敲的传世之作,其艺术价值不言而喻。而菊花石雕一直被安放在工艺门类,鲜有能被称为艺术品之作。
如果能够将文人画的精髓置于菊花石之上,这将对菊花石雕人文价值、艺术价值的提升起到极大作用。
文人画与菊花石雕的结合使得艺术的传播方式多元化。
文人画往往归属于传统文化的精髓部分,对受众的审美有一定要求,如若曲高和寡,得不到广泛的传播就很可能被大众遗忘。
将文人画安放在菊花石雕上,虽不能说大大推广了文人画的传播,但在一定程度上为其传播提供了更多途径。
文人画与菊花石雕是相互促进,共同发展的,二者有机结合,饱有深厚的文化内涵,随着人们审美水平的不断提高,必定会越来越受到青睐。